被称为“金牌编剧”“平民作家”的高满堂（见图）是一名“扎根人民、扎根生活”，抒写“那些历史不能忘记的平凡人”的文艺工作者。“每写一部戏，我都要去一线深入采访。作品要上去，作家就要下去。”他说。

　　现实主义创作手法

　　一部名为《闯关东》的52集年代大剧横扫2008年电视圈，此后15年在国内各大卫视轮播不断，至今豆瓣评分仍高达9.3分。编剧高满堂也因此荣获“飞天奖”优秀编剧奖、“金鹰奖”最佳编剧奖，以及韩国首尔国际电视节最佳编剧奖。

　　《闯关东》是一部表现山东平民百姓迫于生计，闯荡到东北大地谋生的历史传奇故事。在创作过程中，高满堂陷入深深的思索：闯关东留下来的历史资料之所以少，就在于没有知名的“英雄人物”，他们都是最底层的老百姓。这让高满堂一下豁然开朗。“闯关东”如何写？就写一群平民百姓的故事。高满堂和他的创作小组曾驱车7000公里，在辽宁、吉林、黑龙江、鲁西南等地采访了上百人，积累了丰富的素材。

　　在40年的编剧生涯中，高满堂创作的作品涉及历史、工业、农业、商业等各类题材，收获了良好的口碑。《家有九凤》写了一家人追逐新生活的艰难历程；《大工匠》《钢铁年代》写了钢铁工人如何坚守主人翁地位跟上时代的步伐；《温州一家人》写了一家人改革开放走出国门；《老农民》写了中国农民60年的梦想成真；《老中医》和《老酒馆》则是对中国传统文化的致敬。

　　40年来，高满堂的创作始终坚持现实主义创作手法这一条线，做时代的记录者。“哪怕是年代剧、历史剧，也要找到和现实生活逻辑共振的部分，才能打动人。”

　　长达40年的“长征”

　　高满堂1955年出生在大连一个普通工人家庭，下过乡，读过大学，写过小说。他没有编剧专业的学习基础，为了到北京学点本事，自费住在小宾馆，想方设法混进电影资料馆听课看片，常常被发现后赶了出去。他没有气馁一直坚持，40年过去了，靠作品和品格打天下的他成为“全国德艺双馨电视艺术工作者”、中国电视艺术家协会第六届副主席。

　　高满堂多次说过，原创是天大的事！为了原创，为了写出生活中真实的平民，他进行了长达40年的“长征”。

　　创作《大工匠》时，他在大连特钢厂，前后生活了3年；创作《大河儿女》时，他三下河南，顺着黄河走了3000多公里，采访了9个市县；创作《温州一家人》时，他冒着酷暑到温州乡间和山区采风，不远万里探寻海外华人的足迹；创作《老农民》时，他在5年的时间里奔走于6个省份，采访超过200人……“我去农村不住宾馆，直接住农民家里，就睡在大炕上。我去工厂就和工人们一起坐班车、一起吃饭、一起洗澡、一起喝酒，和他们称兄道弟无话不谈。”

　　在高满堂看来，有的创作只图个“快”字，快写、快拍、快卖，创作者没有时间深入生活，只从网上搜集素材加工一番——这些只能炮制出同质化的“一次性消费品”。

　　为深入生活发掘素材，高满堂甚至经历过风险。1997年创作《突围》时，他去黑龙江漠河体验生活，住在老乡家里，突发胃出血，漠河交通和医疗不便，高满堂在老乡家里高烧昏睡了7天。2006年为了创作《闯关东》，零下30多摄氏度的天气，他在黑河去往罕达汽林场时，出车祸受了伤。“这就是写部好的作品必须付出的代价。”高满堂说。

　　老老实实讲故事

　　陈宝国在接受记者采访时说，高满堂是个特别会讲故事的人，他边讲边演，在他的口述过程中，人物的大起大落、大悲大喜都出来了。

　　实际上，边讲边演也是高满堂近10年来一个独特的创作方式。10多年前，他因为长期创作患上了干眼症，不能总盯着电子屏幕看，他就改成了口述剧本。每创作一部电视剧时，他都要先手写近10万字的提纲，然后对着助手一边讲一边演，一段段故事，一个个人物，一句句台词，在他口述的过程中，已经立体了，活了，从他的口中“蹦”了出来。

　　对于自己的创作方式，高满堂总结说：“深入生活，会把艺术家的心灵、境界和思想放大，因为历史和生活远比你的想象丰富得多、精彩得多。也许别人认为这是迂执的、笨拙的，但我都要坚持这样做下去，因为我尝到了甜头。唯有如此，电视剧才能更加繁荣，走得更远。”

　　创作时，高满堂时常面临这样的问题：是靠所谓的“奇葩”剧情吸引人，还是坚持个人的创作理想。“它一直折磨我，我还是毫不犹疑做了选择，创作者要讲良心，不能把一部歪史留给子孙，我们有责任告诉后代今天是怎样走来的。”高满堂说，电视剧创作者更需要坚定的文化理想，这种文化理想召唤我们必须老老实实讲故事，一定要对得起观众。 （摘自5月19日《新华每日电讯》 于力 赵洪南文）