“钢琴协奏曲《黄河》的创作、演奏过程，伴随着我的一生。这首用钢琴讲述中华民族故事的作品，如今已在全世界50多个国家传播，我听到很多来自五大洲的声音，表达了对它的喜爱。”今年82岁、在海外旅居多年的传奇钢琴家殷承宗（见图）一口福建乡音，说起这首传世经典，很是动情。

　　7月20日晚举行的2023上海夏季音乐节闭幕音乐会上，殷承宗再度演绎钢琴协奏曲《黄河》，带领听众们共同回望激情澎湃的年代。

　　音乐要从人民中来

　　钢琴协奏曲《黄河》取材于由冼星海、光未然联合创作的抗日救亡歌曲《黄河大合唱》。1969年，包括殷承宗在内的多位作曲家组成《黄河》创作组。一行人在下笔创作前，前往陕西采风，坐羊皮筏子、看九曲连环、吃土豆拌辣椒、和纤夫一起拉纤……“百里冒烟、旱地行船”，这些体验为后续创作打下坚实基础。主创们巧用陕北风格，使当地生活风情融入了作品的音符。1970年，由李德伦指挥中央乐团，殷承宗等人在北京完成《黄河》首演。

　　“我们当初创作，没有想着传世。我当时一心想的就是如何让中国人听懂钢琴，用钢琴讲述中国人民的故事。”殷承宗特别强调，正是因为作品“从人民中来”，《黄河》才能在全世界广受喜爱。

　　在殷承宗看来，音乐创作一定要有根，而他的根基就是中华民族的历史和文化。“我学了很多古曲、京戏，《黄河》里有很多手法用的是民族语言，包括很多京剧元素。”让钢琴说中国话，是殷承宗毕生所愿。“中国的钢琴一定要有自己的作品，才能有自己的学派，真正的中国学派。”

　　一辈子的热爱

　　“《黄河》听着很简单，但其中有很多故事和内涵。每次排练时，我都会和年轻人说，什么地方要同仇敌忾，什么时候要骄傲开怀。”在创作这部作品时，最让殷承宗激动的是《黄河》第二乐章加了国歌的元素，“那时候中国非常穷，我们创作时想着中国要‘站起来’”。如今，中国不仅早已站起来，还实现了富起来到强起来的伟大飞跃。“现在的心情，更多的是自豪。”

　　殷承宗所演绎的《黄河》能感动一代代听众，是因为他对钢琴投入了一辈子的热爱。即使在人生最低谷的时期，殷承宗也没放弃过钢琴。“我曾经有四年没有登台，等可以再次演出时，两周就练好了两首协奏曲。周围人都很惊异，其实那四年里我白天学习，晚上偷偷跑到梆子团去练琴，那里有一台很好的琴。”如今，老爷子依然每天要练习4-5小时钢琴。

　　2021年殷承宗回到家乡定居，“我老家的房子就在鼓浪屿，至今还在。我的根在中国。”　　　　（摘自7月20日《文汇报》 姜方文）