位于北京城市副中心通州的韩美林艺术馆，正在进行“生命密码——韩美林生肖艺术展”，吸引了全国各地各年龄层的观众。韩美林希望通过这个展览，唤起人们对中华优秀传统文化的敬畏之心。

　　“我是陕北老奶奶的接班人”

　　您是一个高产的艺术家，创作涵盖了书法、绘画、雕塑、设计等多个领域。源源不断的创作灵感来自哪里？

　　韩美林：我的方法是不停地下去，到下边去找新的感觉。我们“艺术大篷车”年年开，去民间采风（见左图，在青海），全国各地都跑遍了，跑了上百万公里。下去后，最底层真实的情况什么样，老百姓的酸甜苦辣都知道，会重新构建你创作的艺术典型。艺术家下到老百姓的生活中去，创作就不会枯竭。

　　您是怎么从民间艺术里汲取养分的？

　　韩美林：我对民间的一切都好奇，都学，都从里边拿到东西，刻的、雕的、画的、印的、染的、织的、编的、挖的、剪的，等等；我喜欢跟他们一起跳、一起唱、一起捏、一起剪、一起讲故事、一起笑、一起抹泪。

　　这些年来，艺术大篷车既是艺术之旅，也是扶贫之旅。我们到田间地头学习各种民间艺术技法，在发掘、弘扬民间艺术外，还建立了多所希望小学，并扶持那些无设计力量的小厂、穷厂、快倒闭的厂，在现代文明和民族传统间架起一座座桥梁。

　　您获得过很多荣誉，但说得更多的是“我是陕北老奶奶的接班人”？

　　韩美林：我是跟着中国大地上的“陕北老奶奶”成长起来的。“陕北老奶奶”后方是长城、黄河、长江、喜马拉雅山，是龙门、云冈、贺兰山，黑山、沧源、石斋山，是良渚、安阳、莫高窟……我是“中国的儿子”。我也大言不惭、问心无愧地讲，我是中国“陕北老奶奶”的接班人。

　　没有想到天书这么受欢迎

　　2007年，您耗费30多年心血收集书写的古文字图录《天书》问世，轰动世界。目前《天书》第四集正在出版中。是什么契机让您收集书写古文字的？

　　韩美林：这些古文字符号，遗存在上古的陶片、竹简、木牍、甲骨、岩画、石刻和各种钟鼎彝器的铭文中。当时只感觉古文字这么美，遇见就先记在一个本子上，其他没想那么多。

　　一次偶然的机会，启功先生看到我收集这么多无人辨识的古文字符。他对我说，这么美的东西，弃之可惜。你是画画的，书法底子又好，为什么不把它写出来。我跟启功、欧阳中石、冯骥才、季羡林、李学勤、裘锡圭、冯其庸等老师和朋友多次讨论这些“谁也不认识的画”。他们都给予我很大鼓励。

　　我将这些古文字符，在保留文字结构和字形的前提下，用现代审美进行演绎（见右图）。今天这项工作仍在继续。

　　您从小习字，受中华优秀传统文化的滋养，您对天书有使命感吧？

　　韩美林：绝对有使命感。我从小就习颜鲁公的字，到现在还是颜鲁公，没有脱掉传统。

　　原本按照启功老师的说法，我是在办“文字收容所”，没想到《天书》出版后，老的少的都喜欢。在故宫展览期间，排队一直排到太和殿，零下13摄氏度下着大雪，小孩趴在地上临摹，残疾人拄着双拐去参观。

　　《天书》在国际上影响力如何？

　　韩美林：日本也出了《天书》，一天就卖光了。现在，多个国际企业都找来谈合作，香奈儿、劳力士、阿迪达斯、奥迪等等，都想要用天书。衣食住行的商品都找到我们来。

　　《天书》的影响为什么这么大？因为它是中华民族的东西，是我们的传统。

　　民族和人民是艺术真正的根

　　在您看来，艺术和人是什么关系？

　　韩美林：艺术是升华人的文化。一次我在三江源横山县，看见民间正演秦腔的《乌江白》，那个演霸王的，穿着露胳肢窝的戏装，脸上抹着最差的油彩，鼻子一块脸一块，这就是霸王，他唱得起劲，冒着汗，一叫“哇呀呀”，把头发“叭叭”一拧叼在嘴上，用手向上一托，来个金鸡独立，单腿就跳进乌江了，真厉害。我喜欢民间这种强烈的东西。

　　我性格分明，只看主次、黑白、是非、爱憎，不喝温吞水。我的作品也带着这些特征。自小私塾的赵先生也是看我不知迂回的性格，让我练习“颜体”。“颜体”楷书打下了我的艺术功底，我也一直将刚正不阿、心系苍生的颜鲁公视作人生楷模，养成浩然之气。

　　您17岁就在济南一所小学任教，还在中央工艺美术学院担任过助教，现在是清华大学文科资深教授，对今天的美育教育，您有什么建议？

　　韩美林：重要的是告诉我们的孩子们要学历史，要知道人间的酸甜苦辣，才能真正明白做人的道理。

　　一是不管学什么专业，一定要知道历史，知道今天的生活来之不易，知道我们的祖国来之不易。二是要学到真本事，论文写在纸上，不能有用武之地的话，到了社会上，还是会被淘汰。这是我教学生的两个基本出发点。

　　千万不要忘记，我们真正的艺术在下面，我们的民族和我们的人民才是艺术真正的根。　　（摘自《瞭望新闻周刊》2024年第31期 郭奔胜等文）