差点丢了老命

　　1995年初春，冰雪融尽，“一笑窗开赏晴妍”。年逾古稀的黄永玉先生从香港回到凤凰，在古椿书屋住了28天。在之前购置的廻龙阁残垣上，先生筑了一间画堂，窄窄的楼宇连着观音山繁茂苍翠的古木，取名“夺翠楼”。夺翠楼，紧邻准提庵。准提庵是南华山东麓沱江边的小庵堂，建于明朝洪武年间，先生隔些时日都会去庵里转转，看看。

　　2000年初夏，先生参照北魏准提观音图像，取秀穆庄严法，画了一幅准提菩萨像。画成，先在万和堂陶瓷作坊塑成泥塑，又托“老侠徒”韩美林先生工作室铸成青铜。像高三米，重800公斤，当年9月15日在长沙展出。撤展后便运回凤凰，供奉于准提庵正殿。

　　2001年4月，先生又回凤凰办画展。其间，再访准提庵。来到膳堂，大厅堆满桌子板凳和一些杂物。先生环视周围墙面，对住持说：你抓紧安排人把膳堂清理干净，我在凤凰还有几天，就在这墙壁上给你们画几幅画。释如缘喜出望外，赶紧率众尼把膳堂收拾停当。

　　次日，先生在五弟黄永前、弟子肖振中、侄子黄毅、石磊等人陪同下，带上画笔颜料，到准提庵开始绘画（见图）。这一画就是十天，把膳堂四面墙壁全画了，整整十幅。墙壁原本是888涂料，未做过专门处理，行笔走墨，颜料浸染，与宣纸画布瓷板都不同，先生画时，并无草稿，每画一笔，皆干净利索。先生时年七十有八，爬上爬下，在桌子上站着画，坐着画，踮起脚尖画，跪在桌面画，不时更换姿势。工作量和体力消耗极大，一天下来，手软脚麻，腰酸腿疼。五弟黄永前泡茶续水，递烟送火。释如缘每日安排斋饭，亲自送至膳堂。我属晚辈，近水楼台，也抽空侍奉左右。

　　一番师徒配合，最后一幅画作在大家的掌声中收笔。十幅画作既成，整个膳堂焕然生辉，俨然一个美术展厅。从桌凳上爬下来的先生，叼着烟斗，又把每幅作品过细审视一遍，显得一身轻松，如释重负。待走出准提庵，回到夺翠楼后，先生才长舒一口气说，为了这十幅画，我差点丢了老命！之后先生连续几天便血，闭门不出，躺在逍遥椅上静养。最后是他的老朋友，十字街上传统剃头匠王庆福师傅上门来，推拿按摩，劳累病痛才稍有缓解。

　　献给故乡的不老情话

　　先生对准提庵这番用心用力的艺术关照，成就一份善缘，大致有两个因由。先生在家里的小名叫“观保”，观音菩萨保佑，寄托父母的愿望，算是与“生”俱来。为此，先生专门刻了一方小印“小名观保”。

　　再就是，1942年流浪到泉州，在开元寺偶遇弘一法师李叔同，带着顽童的调皮和乡野的粗鲁，无礼地冲撞了法师，得到法师的宽容和教诲。法师在生命最后的时日，留赠先生一副对联：“不为众生求安乐，但愿世人得离苦。”法师的宽怀与慈悲，深深地感染了先生，照亮了先生的艺术之路、人生之路。

　　准提庵壁画最后一幅，画中两个人物，一僧一俗，相对而坐。中间条案上一盏油灯。一壶二杯，隔桌对饮。让人感觉画中茶水飘起的清香和闪跳的灯光融合在一起，两个人的心境在安然宁静中息息相通，凡尘世界与禅宗境界在温暖的灯烛光里相对相处。题跋是“今夕复何夕，共此灯烛光”。这诗意的感怀，似乎是先生把自己置身于画里，暗示画这批壁画的机缘。而那盏如豆的灯火，似乎因为先生的点亮而闪耀着人文精神的光芒。

　　先生不是佛徒，但对禅宗感悟极深，修养极高。表现在他为人、处事、作文、绘画等方面的博学睿智，慧心悟彻，豁达通透，自由洒脱，淳朴真实，幽默风趣。

　　那次画画休息间，先生有感而发：艺术要追求的境界有两种：一种用禅宗的说法，要见出“慧”，见出作者的智慧。更高层次则是见出“空”，见出似乎没有技法，没直露主题的“慧”。“慧”经过努力，即可达到。“空”则妙不可言，难以达到。绘画功夫不单是勤于作画就可得来。画一幅画，除基本技巧之外，要有丰富的素养，高深的内涵。

　　又是阳雀啼叫的季节，先生离开我们转眼两个年头了。在这总被烟雨淋湿的日子里，我和管理文物的胜云陪同鸿洲先生、永中先生，又专程来到准提庵膳堂的壁画前，一幅幅地观赏。灰墙上沉着了岁月的斑驳，几处墙灰开始脱落，但线条依然清晰，颜色依然鲜艳，人物依然鲜活。先生当年绘画的情景在我们眼里模糊——清晰，清晰——模糊。

　　读着画中的“时时勤拂拭，勿使惹尘埃”，想起先生在捐给准提庵的准提菩萨雕塑的原画作上题跋，“余此作非奉献，非报应，非悔懺，非愿求，实只为一美感行动而已。山与水，桥与船，隔岸市声，夜半儿啼，月到中天，钟磬木鱼，梵音香火，如此如彼，山南海北，萦绕六十余载……”用印“小名观保”。

　　这些画作，这尊佛像，这段题跋，以及耳边萦回着的他的“……我的心／只有我的心／亲爱的故乡／它是你的”这首诗，都是先生献给美，献给故乡的不老情话。　　 （摘自6月10日《湖南日报》）