电视剧《繁花》成为现象级话题。作为《繁花》联合导演之一，生长于上海的程亮（见图）将自己对海派文化的理解及个人记忆融入拍摄中，配合王家卫导演高度还原了一个时代的风貌。

　　“学院派转网生派”

　　1998年高中毕业后，程亮考入北京电影学院导演系。四年学业有成，毕业短片《霞飞路》引起电影界关注，他被徐静蕾选中担任其导演处女作《我和爸爸》的执行导演。剧组里的几个年轻人住在徐静蕾的某处房子里，程亮通过宽带上网，远程遥控在美国的设计师，做了一个名为“都市客”网站。后来程亮回到上海，继续做都市客网站，以清新的界面吸引了许多上海白领。

　　出于热爱，程亮一直没有放弃电影，经常连续两三个月内，每天晚上拍摄到很晚，体力透支；而互联网行业需要不断地迭代，产品要往前走，要做大量的事务性工作。导演和网络公司CEO两种职业交互撕扯，让程亮有些应接不暇。

　　他最终还是选择了电影，自己花几万块钱去拍《宅男电台》。“当时一家视频网站办了一个映像节，我去参加。”那次映像节推出一批“网生派”导演，而程亮称自己是“学院派转网生派”——明明有人出钱让他拍片子，但是他不拍，非要自己筹钱，拍完之后在网上发表。“我是自己把自己变成了野路子。”

　　那几年，程亮拍摄了《寂寞芳心》《奇妙世纪》等新媒体短片和网络剧集，在商业广告创作中也延续了质感细腻的影像风格。他执导过由刘慈欣监制的科幻题材广告片《星际礼物》，以温馨和爱为主题，讲述了一个简短的科幻故事；还先后为多个时尚品牌创作广告短片《模特》《女伶》，尽显对于多元化视听艺术的驾驭能力。2021年，王家卫担任总导演拍摄新春系列广告短片《心之所向》，程亮执导了其中的“归途”一段，温暖了许多观众。

　　2018年，程亮执导20集网剧《上海女子图鉴》，讲述小镇姑娘罗海燕大学毕业后一路打拼的励志故事。程亮特意在剧本中加入了“头顶有梧桐的地方，才叫上海”这样具有城市特色的台词，生活气息扑面而来。程亮说：“我喜欢的日本导演，如小津安二郎、是枝裕和，风格都是偏生活流，作品常以洗菜做饭开头。我觉得影视创作不能耍小聪明，甚至希望演员有一种钝感，不要表现得机灵聪明。我想在这个基础上呈现出浓郁的上海味道。”

　　我没那么文艺

　　《繁花》带着观众穿越时空，完成了一次与老上海的对话。这也恰恰是程亮最想做的事，他喜欢讲述上海故事，想表达那个时代上海人的文化观念以及痛苦、矜持。“时代变迁，‘老克勒’渐行渐远，我父母那一代人都搬到了郊区，守着个大超市过日子，而以往的上海市中心，留给了更多各种各样的新上海人。虽然有些感慨，但我认为，我们应该拥抱这种变化。”

　　谈到自己未来的创作，他说：“其实我的想法很简单，我没那么文艺，可能还有点俗，所以我拍的东西并不像我的学院派前辈们拍得那么高级。不过，我有我的追求，比如我天天晚上都看美剧，觉得美剧越拍越好，越拍越短，我也给自己定一个标准，下半辈子的梦想就是拍一两部可以立得住的好作品。”

　　作为联合导演之一，《繁花》中哪些情节印象比较深？

　　程亮：我很喜欢爷叔和金花之间的情感。游本昌老师的沪语台词很有腔调，带一点宁波口音，我好像听到自己的爷爷在说话。吴越老师演出了以前高级知识分子的感觉，身形挺拔，气质淡雅。

　　作为土生的上海人，剧中有没有特别触动您的地方？

　　程亮：《繁花》的特点之一，就是把当年上海发生的很多重大事件都描绘得很细腻，比如甲肝大流行，剧中再现了这段已被淡忘的记忆。《繁花》中也有很多那个时代上海的市井烟火气，比如在公交车上，售票员用指甲去刮车票，把几分几毛的票子捋得非常整齐。拍摄时，我感觉就像穿越到自己的小时候，心里特别温暖。

　　王家卫导演对您有哪些影响？

　　程亮：王家卫导演以“慢工出细活”著称，往往一个镜头要拍几十条，一部戏要拍好几年。当下影视剧拍摄常会用上三机、四机，而《繁花》几乎所有的镜头都是单机拍摄，这样做的主要目的是为了让用光更考究，把演员拍得更无瑕、更漂亮，角度更好，当然也会花掉更多时间。　　　　（摘自1月16日《天津日报》）