大年初一，哪吒又回来了。五年前，《哪吒之魔童降世》（简称《哪吒1》）以逾50亿元票房和1.4亿观影人次的成绩，成为中国动画电影的一座里程碑。

　　它不仅让观众重新认识了哪吒，也让一位“半路出家”的导演走进了大众视野。饺子（见图）本名杨宇，毕业于四川大学华西药学院的他，因热爱动画毅然转行，从医学生变成了“动画狂人”。他的处女作《打，打个大西瓜》耗费三年打磨；凭《哪吒1》大火之后，又带着团队闭关五年死磕续作。这种近乎偏执的创作态度，正是饺子口中“没有捷径，只有死磕”的注脚。

　　一群“耐磨”的人

　　《哪吒2》定档时，饺子在微博上转发了相关消息，并配了一个哪吒“局促”的表情。有网友调侃：“‘失踪人口’终于回归了！”对此，饺子笑称：“每个人都有自己最爱干的事儿，我觉得我就适合闷起头来做事儿，这个状态也是我最享受的。”

　　生活中的饺子低调而内敛，他坦言自己是有点“社恐”的，记者在专业图片社搜索他的新闻照片时也发现，有关饺子的新闻照片，2020年到2024年是空白的。

　　和五年前一样，电影上映前，饺子依然忐忑，他说：“因为第一部如果失败了，可能团队都活不下去。第二部是因为观众的期望值已经拉得非常高了。”

　　尽管如此，饺子的初心从未改变。他形容自己的团队是一群“耐磨”的人：“我们公司（可可豆）的同伴们都非常热爱动画事业，虽然大家很辛苦，但都挺能扛的。

　　《哪吒2》制作周期长达五年，饺子直言，从全球范围来看，制作一部优秀的动画电影，时间都不短。“好东西只能慢慢磨。”

　　说起这五年来的工作状态，饺子说，“我们每天的工作按部就班，每天导演不断传达、阐述自己的想法，团队接收到了后进行磨合实验，做出来了后，导演又反馈，反复打磨，非常磨人。”

　　三年“死磕”一个镜头

　　事实上，《哪吒1》的制作就已历经多年打磨，剧本创作耗时两年，制作周期长达三年，哪吒的形象历经100多个版本的迭代，60多家制作公司、1600人的团队共同参与。此次《哪吒2》的制作团队规模更是扩大至4000多人，核心工作均由国内团队承担。

　　在创作过程中，每个角色的表情都通过无数控制器细致微调，力求完美。这种调试可能需要五六次，甚至几十次才能过关，有时候还会走到死胡同，需要重新寻找方向。

　　《哪吒2》电影中有很多壮阔的场面，需要非常宏大的视效制作，这都需要耗费创作团队的大量时间。饺子透露，有的镜头制作甚至贯穿整个周期：“三年多一直在做一个镜头，最后拿出来的不一定是我们最理想的结果，但已经是能得到的最好的结果。”

　　饺子坦言，影片中耗时超过三年的镜头不在少数，尤其是最后的大决战中的几个重量级镜头，例如剔骨削肉场景，既要震撼观众又不能血腥，还得兼具凄美感，最初想用特效解决但失败了，只能靠动画师人工手调；天元鼎端龙宫的场景，直径3-4公里的鼎壁上无数骷髅头，要兼具规则性、随机性和动态表情动画，都经过了长时间的试探磨合才最终成型。

　　与哪吒的相似之处

　　《哪吒1》上映时，饺子曾特别感谢《西游记之大圣归来》的导演田晓鹏，“如果没有‘大圣’，就不会有‘哪吒’。”他表示，《大圣归来》让自己坚定了信念，“只要和观众‘以真心换真心’，观众们是愿意看好的作品的，甚至会更加宽容。”

　　随着《哪吒2》定档，有网友表示，国产动画电影的崛起落在了“魔童”哪吒头上，对此，饺子表示，“这几年确实涌现出更多优秀国产动画。但不能说靠一个项目或者某个人就能把整个动画行业带起来，这是需要所有人努力才能实现的结果。”

　　从《打，打个大西瓜》到《哪吒2》，饺子的动画人生是用时间“磨”出来的。他坦言，自己性格中确实有哪吒叛逆的一面：“比如我考上医科院校却从事动画行业，在很多人看来不可思议，但我坚持做自己喜欢的事儿，不被外界左右。”

　　饺子表示，艺术源于生活又高于生活，创作的戏剧人物追求典型，性格更极端、戏剧化，这些人物是提纯后的性格，比生活中简单，人的个性复杂，他只是提取并夸大了自身性格中的部分元素。

　　接下来，《哪吒3》还会让观众再等五年吗？饺子表示，从来不会不划时间节点，他也没想到《哪吒2》会经历这么长的时间，本以为三到四年能做得完，“但后来我们还是觉得宁缺毋滥，宁愿做到自己最满意，而不是很快地制作出来，因为我们从事动画事业是一辈子的事，而不是要赚快钱。”

　　（摘自1月29日 红星新闻》）